رقص تپ شکلی پویا و پر جنب و جوش از بیان هنری است که تاریخچه غنی آن به اوایل قرن نوزدهم باز می گردد. تأثیر آن بر هنرهای نمایشی عمیق بوده است و نه تنها بر هنر رقص بلکه بر موسیقی و حرکات فرهنگی نیز تأثیر گذاشته است. درک اهمیت تاریخی تپ رقص برای هر کسی که علاقه مند به کلاس های رقص یا هنرهای نمایشی است ضروری است. بیایید به تأثیر تاریخی تپ رقص و ارتباط آن با دنیای هنرهای نمایشی بپردازیم.
The Roots of Tap Dance
منشأ رقص شیر را می توان به سنت های رقص آفریقایی و ایرلندی که در قرن نوزدهم در ایالات متحده به هم نزدیک شدند، جستجو کرد. برده‌های آفریقایی سنت‌های رقص ریتمیک و سازهای کوبه‌ای خود را به ارمغان آوردند، در حالی که مهاجران ایرلندی سبک‌های رقص استپ خود را ارائه کردند. آمیختگی این سنت ها پایه و اساس آنچه را که تبدیل به رقص شیر می شود، ایجاد کرد.
این ترکیب منحصر به فرد از فرهنگ ها و تأثیرات موسیقی منجر به توسعه رقص شیر به عنوان یک شکل متمایز از بیان شد. ماهیت ریتمیک و ضربی تپ رقص به نوازندگان این امکان را می‌دهد تا با استفاده از پاهای خود ریتم‌های پیچیده و هماهنگی ایجاد کنند و آن را به یک هنر جذاب تبدیل می‌کند که به سرعت محبوبیت پیدا کرد.
روی رقص و فرهنگ عمومی ضربه بزنید
رقص تپ در اوایل قرن بیستم به بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ عامه تبدیل شد، به ویژه در عصر جاز. در نمایش‌های وودویل، موزیکال‌ها و فیلم‌ها نمایش داده می‌شد و با ریتم‌های عفونی و اجراهای پرانرژی خود، مخاطبان را مجذوب خود می‌کرد. رقصندگان افسانه ای مانند بیل