باله یک هنر جذاب و شیک است که برای قرن ها مخاطبان را مسحور خود کرده است. تاریخ آن غنی و چندوجهی است و طیف وسیعی از تأثیرات فرهنگی و تحولات هنری را در بر می گیرد. باله از خاستگاه دربارهای سلطنتی ایتالیای رنسانس تا تأثیر مدرن آن بر کلاسهای رقص در سراسر جهان، به یک سنت جاودانه و قابل احترام تبدیل شده است.
خاستگاه باله
ریشههای باله را میتوان در رنسانس ایتالیا جستجو کرد، جایی که به عنوان نوعی سرگرمی در نمایشها و جشنهای پیچیده دربار ظاهر شد. بالههای اولیه اغلب در سالنهای بزرگ کاخهای سلطنتی اجرا میشدند و ظرافت و چابکی رقصندگان را به نمایش میگذاشتند زیرا داستانهای افسانهای و خارقالعاده را از طریق حرکت و موسیقی به تصویر میکشیدند.
باله دادگاه
ماهیت تصفیه شده و اشرافی باله در زمان سلطنت لوئی چهاردهم پادشاه فرانسه، که حامی پرشور رقص بود، بیشتر اصلاح شد. تحت حمایت او، باله با تأسیس آکادمی رویال دو دانس در سال 1661، به یک شکل هنری رسمی تبدیل شد. این شروع باله به عنوان یک رشته حرفه ای، با تکنیک ها و روش های آموزشی مدون بود.
تکامل باله
همانطور که باله در سراسر اروپا محبوبیت پیدا کرد، تغییرات قابل توجهی در سبک و تکنیک انجام شد. قرن نوزدهم شاهد ظهور دوران رمانتیک در باله بود که با مضامین اثیری، حرکات ظریف و توتوهای نمادین مشخص می شد. آثار طراحان رقص مشهور مانند ماریوس پتیپا و ژول پرو، با تولیدات نمادینی مانند باله را به اوج جدیدی رساند.